Comment écrire un script de voix off

Comment écrire un script de voix off

23 JUILLET 2021

Écrire des voix off est une affaire délicate. Il ne suffit pas de penser en auteur, mais de travailler soi-même en tant qu'éditeur. Assez fréquemment, vous devez également travailler en tant que réalisateur pour comprendre les instructions que vous fournirez aux artistes vocaux professionnels ou au générateur de voix AI . Votre script de voix off est votre script principal, et le style de narration dans votre tête est votre aide-mémoire, et votre voix off finale doit être un confluent des deux. Cela peut sembler un peu intimidant, mais c'est loin d'être difficile si vous gardez quelques éléments à l'esprit avant d'être prêt à raconter votre histoire. 

Jetons un coup d'œil à quelques idées de base que vous pouvez suivre pour écrire un script efficace :

Avant d'écrire le script

Connaître son public

Lorsque vous écrivez votre script, vous savez exactement qui va résonner avec le message que vous envoyez. Même si cette personne se cache au fond de votre esprit, vous pouvez rendre votre script plus précis si vous étoffez le personnage de cette personne. Posez-vous des questions de base comme leur âge, à quel sexe ils attribuent, qu'espèrent-ils trouver dans ce message et quelle humeur voulez-vous traduire ?

Ces questions peuvent ressembler à une liste issue d'une recherche client ou même d'une recherche de personnage pour un film. Alors, empruntez de n'importe où, lorsque vous essayez de comprendre votre public. Et une fois que vous avez des réponses aux questions, rassemblez-les pour créer un personnage fictif à qui vous parlez. Cette étape vous aidera énormément lorsque vous apporterez des modifications plus tard. 

Comment écrire le script

Ecrivez comme si vous parliez

Ce n'est pas un conseil rare donné aux scénaristes de voix off, mais c'est un conseil indispensable. Habitués à écrire pour les yeux et non pour les oreilles de quelqu'un, nous finissons par raccrocher nos textes en voix off. Donc, une bonne façon de commencer à écrire serait de prononcer les mots à haute voix. Mais lorsque vous faites cela, rappelez-vous que vous êtes à la fois un écrivain et le personnage fictif que vous venez d'imaginer. Vous devez trouver les mots justes qui feront passer le message, avec le bon impact émotionnel. Portez une attention particulière à la façon dont vos paroles et votre discours affecteraient les auditeurs et est-ce l'effet que vous recherchez ?

Soyez le plus clair possible

Quelques auteurs ont tendance à croire que ce sont les bonnes prononciations et le bon ton des comédiens vocaux ou un générateur de voix réaliste qui détermineront la clarté de la voix off. Au lieu de cela, la clarté devrait commencer au niveau de l'écriture et nous discuterons bientôt de quelques façons dont vous pouvez assurer la cohérence, la clarté et un bon flux dans vos scripts de voix off. Avant d'en arriver là, avant même de commencer à écrire, vous pouvez condenser le message central que vous souhaitez transmettre en une seule phrase. Travailler autour de ce message de base vous aidera à vous assurer que vous ne vous éloignez pas trop du message dans la durée limitée de votre voix off. 

Chaque fois que vous avez terminé avec un brouillon, il serait idéal de se référer au message principal, et même pour la livraison, il peut servir de référence. 

Modifiez-le encore et encore

Une fois que vous avez parcouru le script, il est temps de lâcher la casquette d'écrivain et de porter une casquette d'éditeur. C'est à ce moment-là que vous prendrez le temps de regarder le script comme votre travail mais comme celui de quelqu'un d'autre. Cette distance est essentielle car cette partie vous aidera à vous débarrasser de beaucoup de charges et à rationaliser votre script pour une communication efficace. Idéalement, à la fin de cet exercice, vous serez en mesure de donner un minimum d'instructions ou de l'exécuter directement via le logiciel de synthèse vocale AI et d'obtenir la voix off que vous recherchiez.

L'édition de votre propre travail peut être fastidieuse, vous pouvez donc demander l'aide d'un éditeur, car une autre paire d'yeux sur le script peut reconnaître les phrases plates ou redondantes que vous auriez pu manquer au cours du processus. Cela aide également grandement à comprendre s'ils sont capables d'entendre dans le script ce que vous envisagez. 

Cela nous amène au point suivant :

Instructions vocales

Comme il est maintenant évident que vos scripts de voix off ne sont pas simplement quelques mots sur un papier à raconter par un artiste ou à restituer via un générateur de voix AI, c'est votre guide. Toutes vos recherches sur votre public qui ont conduit à un ton et à une ambiance dans votre scénario doivent frapper le professionnel de la voix off clairement et immédiatement. Ainsi, toutes les intonations et pauses doivent être inscrites dans votre script afin que lorsque vous le regardez, vous n'ayez pas à démontrer ou à répéter le style de narration à chaque fois. Une autre façon intéressante d'intégrer vos instructions est d'écrire séparément une courte note à vos artistes ou comme référence pour vous-même lorsque vous générez la voix off. Cette section d'instructions peut inclure une description de l'effet que vous essayez d'obtenir, comment lire votre script pour des instructions spécifiques pour les pauses et les inflexions, ou même la hauteur et la vitesse de la narration. 

Exemple de script de voix off

Voici un exemple de script vocal de 30 secondes pour un site Web d'apprentissage en ligne qui propose une formation aux compétences générales en entreprise. Ce script est développé pour le générateur de voix réaliste d' un Murf qui sépare chaque phrase et vous permet de faire des changements complexes dans les ponctuations et l'emphase. Lorsque vous travaillez avec une synthèse vocale IA , vous pouvez modifier les pauses en fonction de la voix que vous choisissez dans la bibliothèque des voix AI de Murf .

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Conseils de pro

Pour que votre script se démarque, il y a quelques conseils de pro que vous pouvez garder à l'esprit au stade de développement de votre script. Ceux-ci peuvent sembler basiques mais sont souvent ignorés, ce qui conduit à des scripts insatisfaisants et à un processus d'édition difficile. 

Utilisez des phrases courtes

Peu importe la puissance, vous devrez réduire cette longue phrase. Il n'est pas seulement difficile pour votre artiste de voix off de le livrer clairement, même si vous utilisez un générateur de voix AI , vos auditeurs pourraient ne pas être en mesure de suivre le sens de votre phrase. Il est donc important de garder vos phrases courtes et nettes. 

Utiliser la voix active

C'est généralement un bon exercice d'écrire vos phrases à la voix active qui donne un ton clair et direct à votre écriture. Il devient encore plus important de transmettre vos pensées à la voix active dans vos voix off qui s'adressent essentiellement directement à votre public. Il existe une tendance générale à incorporer la voix passive pour donner un son formel aux scripts, mais tous les écrivains et bons éditeurs concèderont que la voix active est une forme de communication plus claire, à la fois pour l'écriture formelle et informelle.  

Pauses et accentuation 

Les ponctuations écrites montrent généralement des pauses douces ou la fin d'une phrase. Bien que l'utilisation d'un point reste cohérente, les virgules peuvent être utilisées de manière créative dans vos scripts. 

Comme vous le remarquerez, lorsqu'il s'agit d'un script de voix off, les pauses sont souvent et parfois à des endroits différents de ceux d'un script écrit. Aux endroits où la récitation demande une pause pour accentuer, vous pouvez ajouter des virgules dans vos scripts ou mentionner directement le mot « pause » avec la durée de la pause, c'est-à-dire faible, forte, etc., ce qui vous permettra d'adapter le script en un créateur de voix tel que Murf Studio, facilement. 

Transitions 

Souvent négligées, les transitions sont un moyen efficace de créer un flux dans votre écriture, en plaçant les transitions aux bons moments pour porter la pensée à travers les phrases. Avec des transitions telles que « donc », « donc » ou même des mots comme « encore », « en plus » attirent l'attention de votre auditeur sur le fait que la pensée de la phrase suivante est liée à la première. De cette façon, il devient facile de créer une relation de cause à effet entre différentes pensées et idées à travers différentes phrases. 

Astuce bonus

C'est un point bonus pour vous, surtout si vous utilisez des voix d'IA au lieu d'embaucher un professionnel de la voix off. 

Une fois que vous avez inséré votre script dans un générateur de voix AI et ajusté la vitesse, la hauteur, les pauses et les accents, vous pouvez extraire une partition de fond à partir d'une collection diversifiée de musique libre de droits disponible dans Murf Studio. Mais lors de l'ajout d'une partition de fond, il est important de faire attention au rapport voix/musique afin que votre voix off ne soit ni noyée dans la partition de fond ni ne domine complètement la musique. 

Pour trouver la bonne musique pour accompagner votre voix off, recherchez l'ambiance et le tempo de votre narration qui donneront une idée du rythme de la musique que vous recherchez. Une bonne musique de fond peut ajouter cet avantage et élever vos voix off ; ou parfois, il atténue les aspérités de votre voix off en améliorant le ton et l'ambiance avec des changements dans le tempo de la musique. 

À titre de référence, regardez cette courte vidéo sur la façon d'accentuer vos voix off dans Murf Studio. Vous remarquerez que la musique de fond est douce et n'entrave pas la voix off, et que le tempo ne change que vers la fin une fois que le message principal de la voix off a déjà été transmis.